Ең алғашқы музыкалық аспаптар 35 000 жыл бұрын табылған сүйек флейта болды, дегенмен адам бұған дейін ән айтқан болуы мүмкін. Уақыт өте келе музыкалық дыбыстардың жасалуы мен реттелуі туралы түсінік пайда болды. Музыка жасау үшін музыкалық масштабтар, ритмдер, әуендер мен гармониялар туралы бәрін білу қажет болмаса да, кейбір ұғымдарды түсіну сізге музыканы жақсы бағалауға және жасауға көмектеседі.
Қадамдар
4 -тің 1 -бөлігі: Дыбыстар, жазбалар және таразылар
Қадам 1. «Қадам» мен «нота» арасындағы айырмашылықты түсініңіз
” Бұл терминдер музыкалық дыбыстардың қасиеттерін сипаттайды. Терминдер байланысты болғанымен, олар басқаша қолданылады.
- «Қатысу» берілген дыбыстың жиілігіне байланысты төмендік немесе биіктік сезімін білдіреді. Жиілік неғұрлым көп болса, биіктік соғұрлым жоғары болады. Кез келген екі қадам арасындағы жиілік айырмашылығы «интервал» деп аталады.
- «Ескертпе» алаңдардың аталған диапазонына жатады. С ортасынан жоғары А үшін стандартты жиілік - 440 герц, бірақ кейбір оркестрлер жарқын дыбыс шығару үшін сәл өзгеше стандартты қолданады, мысалы, 443 герц.
- Көптеген адамдар нотаның басқа нотаға қарсы ойнаған кезде дұрыс естілетінін немесе өздері танитын музыкалық шығармадағы ноталар сериясының бір бөлігін анықтай алады. Бұл «салыстырмалы қадам» деп аталады. Кейбір адамдарда «абсолютті қадам» немесе «мінсіз қадам» бар, бұл анықтамалық дыбысты естімей -ақ, берілген қадамды анықтау мүмкіндігі.
Қадам 2. «Тембр» мен «тон» арасындағы айырмашылықты түсініңіз
” Бұл дыбыстық терминдер әдетте музыкалық аспаптарға қатысты қолданылады.
- «Тембр» - бұл музыкалық аспап нотада ойнаған сайын естілетін негізгі дыбыс пен негізгі дыбыстардың (обонттардың) комбинациясын білдіреді. Акустикалық гитарада төмен E ішегін жұлғанда, сіз тек төмен E нотасын ғана емес, сонымен қатар төмен жиіліктің еселігі болатын жиіліктердегі қосымша қадамдарды естисіз. «Гармоника» деп аталатын бұл дыбыстардың комбинациясы бір аспаптың дыбысын басқа аспаптан өзгеше етеді.
- «Тон» - бұл біршама мағыналы термин. Бұл негізгі және қайталама гармониканың комбинациясы тыңдаушының құлағына әсерін білдіреді. Нотаның тембріне жоғары дыбыс гармоникасын қосу жарқын немесе өткір рең береді, ал оларды өшіру жұмсақ реңк береді.
- «Тон» сонымен қатар екі қадам арасындағы аралықты білдіреді, оны тұтас қадам деп те атайды. Бұл интервалдың жартысы «жартылай тон» немесе жарты қадам деп аталады.
Қадам 3. Ескертулерге аттар тағайындаңыз
Музыкалық ноталарды бірнеше жолмен атауға болады. Батыс әлемінің көпшілігінде әдетте екі әдіс қолданылады.
- Әріп атаулары: Белгілі бір жиіліктегі ескертулерге әріп атаулары беріледі. Ағылшын және голланд тілінде сөйлейтін елдерде әріптер А-дан G-ге дейін жүреді, алайда неміс тілінде сөйлейтін елдерде «B» әрпі В жазық нотасы үшін қолданылады (А мен В пернелерінің арасындағы қара пианино пернесі) және «H» табиғи нотаны білдіру үшін қолданылады (фортепианодағы ақ B пернесі).
- Сольфеджио («сольфеге» немесе «сольфео» деп те аталады): «Музыка дыбысы» әуесқойларына таныс бұл жүйе шкаладағы кезекті орындарына сәйкес ноталарға бір буынды атауларды береді. XI ғасырдың монахы Гвидо д’Арезцо жасаған бастапқы жүйе шомылдыру рәсімін жасаушы Иоаннға арналған өлеңдегі алғашқы сөздерден алынған «ut, re, mi, fa, sol, la, si» қолданды. Уақыт өте келе «ut» сөзі «do» сөзімен ауыстырылды, ал кейбіреулері «сол» сөзін «солай» деп қысқартып, «si» орнына «ti» әнін айтты. (Әлемнің кейбір бөліктері сольфеджио атауларын Батыс әлемі әріп атауларын қолданады.)
Қадам 4. Жазбалар шкаласын масштабта ұйымдастырыңыз
Масштаб - бұл ең биік саты ең төменгі сатының жиілігінен екі есе жоғары болатын қадамдар арасындағы бірізді интервалдар жиынтығы. Бұл диапазон октава деп аталады. Бұл кейбір таразылар:
- Толық хроматикалық масштабта 12 жарты қадамдық интервал қолданылады. С ортасынан С -ға дейінгі фортепианода октавада ойнау, ортасындағы барлық ақ және қара пернелерді есту хроматикалық шкаланы шығарады. Басқа таразылар - бұл шкаланың шектелген түрлері.
- Негізгі масштабта жеті интервал қолданылады: Бірінші және екіншісі - бүтін қадамдар; үшіншісі-жарты қадам; төртінші, бесінші және алтыншы - бүтін қадамдар; ал жетіншісі-жарты қадам. Жоғарыда С ортасынан С -ға дейін фортепианода октавада ойнау, тек ақ пернелерді есту - үлкен масштабтың мысалы.
- Кішігірім шкалада жеті интервал қолданылады. Ең кең тараған түрі - табиғи кіші шкаласы. Оның бірінші аралығы-тұтас қадам, бірақ екіншісі-жарты қадам, үшінші және төртінші-бүтін қадамдар, бесінші-жарты қадам, алтыншы мен жетінші-бүтін қадамдар. Пианинода октаваны А -дан С -дан А -ға дейін С ортасынан жоғарыға дейін ойнау, тек ақ пернелерді есту - табиғи шамалы шкаланың мысалы.
- Пентатоникалық шкала бес интервалды қолданады. Бірінші аралық-бұл тұтас қадам, келесі-үш жарты қадам, үшінші және төртінші-әрбір қадам, ал бесінші-үш жарты қадам. (C пернесінде бұл C, D, F, G, A және C деген жазбалар қайтадан қолданылатынын білдіреді.) Сонымен қатар фортепианода С ортасы мен С жоғары арасындағы қара пернелерді ғана ойнау арқылы пентатоникалық масштабта ойнауға болады.. Пентатоникалық таразылар африкалық, шығыс азиялық және жергілікті американдық музыкада, сонымен қатар халық музыкасында қолданылады.
- Негізгі таразылар көтеріңкі және бақытты болады, ал кіші таразыларда күңгірт, байсалды реңк бар.
- Шкаланың ең төменгі нотасы «кілт» деп аталады. Әдетте, әндер әннің соңғы нотасы негізгі нота болатындай жазылады; C пернесінде жазылған ән әрқашан C жазбасында аяқталады. Негізгі атау әдетте әннің үлкен немесе кіші масштабта ойналуын да қамтиды; масштаб аталмаған кезде, ол негізгі масштаб деп түсініледі.
Қадам 5. Ескерткіштерді көтеру және төмендету үшін үшкірлер мен жалпақтарды қолданыңыз
Өткір және тегіс ноталар қадамдарын жарты қадамға көтереді және төмендетеді. Олар C-major немесе A-minor емес басқа пернелерде ойнағанда үлкен және кіші шкалалардың интервалдық үлгілерін дұрыс сақтау үшін қажет. Өткірлер мен пәтерлер кездейсоқ деп аталатын таңбалары бар жазбаша музыка жолдарында көрсетілген.
- Жазбаның алдына қойылған (#) хэштегіне ұқсас өткір таңба оның қадамын жарты қадамға көтереді. G-major және E-minor пернелерінде F-өткір болу үшін F жарты қадамға көтеріледі.
- Жазбаның алдына қойылған «b» әрпіне ұқсайтын жалпақ таңба оның қадамын жарты қадамға төмендетеді. F-мажор мен D-минор пернелерінде В В-жазықты болу үшін жарты қадамға төмендейді.
- Ыңғайлы болу үшін әрқашан белгілі бір кілтпен тегістелуі немесе тегістелуі керек жазбалар әр жолдың басында музыкалық персоналдың кілт қолтаңбасында көрсетіледі. Кездейсоқтықтар тек ән жазылған негізгі немесе кіші пернеден тыс ноталар үшін ғана қолданылуы керек. Егер кездейсоқтықтар осылайша қолданылса, олар тек осы жазбаның шараларды бөлетін тік сызықтың алдындағы көріністеріне қолданылады.
- Тік параллелограммға ұқсайтын, оның екі төбесінен жоғары және төмен созылатын табиғи символ кез келген жазбаның алдында пайдаланылады, әйтпесе ол дәл сол жерде болмауы керек екенін көрсетеді. әнде. Табиғи адамдар негізгі қолтаңбаларда ешқашан пайда болмайды, бірақ табиғи адам шара кезінде қолданылатын өткір немесе жалпақ әсерін жоя алады.
4 -ші бөліктің 2 -бөлігі: Beats and Rhythms
Қадам 1. «соққы», «ырғақ» және «темп» арасындағы айырмашылықты түсініңіз
” Бұл терминдер де бір -бірімен тығыз байланысты.
- «Beat» музыканың жеке импульсін білдіреді. Соққы - бұл дыбыс нотасы немесе тыныштық деп аталатын тыныштық кезеңі. Соққыны бірнеше нотаға бөлуге болады немесе бірнеше нотаны бір нотаға немесе демалысқа тағайындауға болады.
- «Ырғақ» серпін немесе импульс сериясын білдіреді. Ритм ән ішіндегі ноталар мен тынығулардың орналасуымен анықталады.
- «Темпо» әннің жылдам немесе баяу ойналатынын білдіреді. Темп неғұрлым жылдам болса, соғу минутына соғылады. «Көк Дунай вальсінің» баяу қарқыны бар, ал «Мәңгілік жұлдыздар мен жолақтар» жылдамдығына ие.
Қадам 2. Топ шараларға бөледі
Шамалар - бұл соққылар тобы. Әр өлшемнің соққылар саны бірдей. Әрбір өлшеуіштің саны уақыт белгісі бар жазбаша музыкада көрсетіледі, ол бөлгіш пен бөлгішті ажырататын сызығы жоқ бөлшекке ұқсайды.
- Жоғарғы сан бір шараға келетін соққылар санын көрсетеді. Бұл сан әдетте 2, 3 немесе 4, бірақ 6 немесе одан жоғары болуы мүмкін.
- Төменгі сан қандай нотаның толық соққы алатынын көрсетеді. Төменгі сан 4 болған кезде, тоқсандық нота (оған сызық салынған, сопақшаға ұқсайды) толық соққы алады. Төменгі сан 2 болғанда, жартылай нота (сопақ тәрізді ашық сопақшаға ұқсайды) толық соққы алады. Төменгі сан 8 болған кезде, сегізінші нота (жалау бекітілген ширек нотаға ұқсайды) толық соққыға ие болады.
Қадам 3. Стрессті соққыны іздеңіз
Ритмдер өлшеуіште қандай соққылардың екпінге (стрессте), ал қандай соққылардың (стресстен) түспейтініне сәйкес анықталады.
- Музыкалық шығармалардың көпшілігінде бірінші ритм немесе төмендеу стрессте болады. Қалған соққылар немесе көтеріңкі стресстер стресстен шықпайды, дегенмен төрт рет өлшеу кезінде үшінші соққы стрессте болуы мүмкін, бірақ төмен қарқынға қарағанда аз дәрежеде. Стрессті соққыларды кейде күшті соққылар деп атайды, ал кернеусіз соққыларды кейде әлсіз соққылар деп атайды.
- Музыкалық стресстің кейбір бөліктері құлдыраудан басқа. Қысымның бұл түрі синкопация деп аталады, сондықтан қатты соққылар кері соққылар деп аталады.
3 -ші бөлім 4: Әуен, гармония және аккордтар
Қадам 1. Әнді әуенімен анықтаңыз
«Мелодия» - бұл тыңдайтын адам ноталардың биіктігіне және олар ойналатын ритмге негізделген біртұтас ән екенін анықтайтын ноталардың кезектілігі.
- Әуендер сөз тіркестерінен тұрады, олар шаралар тобы. Бұл фразалар әуен бойы қайталануы мүмкін, мысалы, «Залдарды безендіру» Рождестволық әнінде, онда бірінші және екінші жолдар бірдей шаралар тізбегін қолданады.
- Әннің жалпы әуендік құрылымы - бұл бір өлеңге бір әуеннің болуы және соған байланысты әуен хорға немесе реверенге қызмет етеді.
2 -қадам. Әуенді гармониямен сүйемелдеу
«Гармония» - бұл дыбысты жақсарту немесе контрасттау үшін әуеннен тыс нотада ойнау. Бұрын айтылғандай, көптеген ішекті аспаптар шын мәнінде бірнеше тонды шығарады; фундаменталды тонмен айтылатын реңктер - үйлесімділік формасы. Гармонияға музыкалық фразалар немесе аккордтарды қолдану арқылы қол жеткізуге болады.
- Әуеннің дыбысын күшейтетін гармониялар «дауыссыз» деп аталады. Гитараның жіпін жұлғанда негізгі үнмен айтылатын әуендер дауыссыз үндестіктің бір түрі болып табылады.
- Әуеннен айырмашылығы бар гармониялар «диссонанстық» деп аталады. Диссонантты гармонияларды бірнеше қарама -қарсы әуендерді бірден ойнау арқылы жасауға болады, мысалы, «Row Row Row Your Boat» дөңгелек түрінде, әр топ әр уақытта ән айта бастайды.
- Көптеген әндер диссонансты тұрақсыз сезімдерді білдіру әдісі ретінде қолданады және біртіндеп үндестік гармониясына қарай жұмыс жасайды. Жоғарыдағы «Қатарлы қатар сіздің қайық» турының мысалында, әр топ өз өлеңін соңғы рет айтуды аяқтаған кезде, соңғы топ «Өмір - бұл арман» әнін орындағанға дейін ән тынышталады.
Қадам 3. Аккордтарды қалыптастыру үшін ноталарды жинаңыз
Аккорд үш немесе одан да көп ноталар айтылған кезде пайда болады, әдетте бір уақытта, бірақ әрқашан емес.
- Ең көп таралған аккордтар - бұл триадалар (үш нота), онда әрбір кезекті нота алдыңғы нотаға қарағанда екі нота болады. C негізгі аккордыда ноталар C (хорда түбірі), E (негізгі үшінші) және G (бесінші) болып табылады. С минорлық аккордыда Е E-пәтермен ауыстырылады (кіші үштен бірі).
- Тағы бір жиі қолданылатын аккорд - жетінші аккорд, онда триадаға төртінші нота, түбірден жоғары жетінші нота қосылады. C негізгі жетінші аккорды C-E-G-триадасына B нотасын қосады, бұл C-E-G-B тізбегін құрайды. Жетінші аккордтар үштікке қарағанда диссонантты.
- Әннің әрбір жеке нотасы үшін әр түрлі аккордты қолдануға болады; осылайша шаштараздар квартеті гармониясы құрылады. Көбінесе, аккордтар аккордта кездесетін ноталармен жұптасады, мысалы, Е нотасына әуенді сүйемелдеу үшін С негізгі аккорды ойнау.
- Көптеген әндер тек үш аккордпен ойналады, олардың негізгі ноталары шкалада бірінші, төртінші және бесінші ноталар. Бұл аккордтар I, IV және V рим цифрларымен берілген, С мажор пернесінде бұл аккордтар C мажор, F мажор және Г мажор болады. Көбінесе жетінші аккорд V мажор немесе минор аккордымен ауыстырылады, сондықтан C мажорында ойнағанда V аккорды G мажор жетінші болады.
- I, IV және V аккордтары пернелер арасында өзара байланысты. F мажор аккорды C мажор пернесінің IV аккорды болса, С мажор аккорды F мажор пернесіндегі V аккорды. G мажор аккорды - С мажор пернесіндегі V аккорды, бірақ С мажор аккорды - Г мажор клавишасындағы IV аккорд. Бұл өзара байланыс басқа аккордтар арқылы жүзеге асады және оны бестен шеңбер деп аталатын диаграмма ретінде бейнелеуге болады.
4 бөлім 4: Музыкалық аспаптардың түрлері
Қадам 1. Онымен музыка жасау үшін ұрмалы аспапты ұрыңыз немесе сызыңыз
Ұрмалы аспаптар музыкалық аспаптардың ең көне түрлерінің бірі болып саналады. Көбісі ырғақты құруға және сақтауға қолданылады, дегенмен кейбіреулер әуенді ойнай алады немесе гармония жасай алады.
- Бүкіл денесін дірілдетіп дыбыс шығаратын ұрмалы аспаптар идиофондар деп аталады. Бұған цимбалдар мен кастанеттер сияқты болат барабандар, үшбұрыштар мен ксилофондар сияқты басқа нәрселермен соғылатын аспаптар жатады.
- Соққы кезінде дірілдейтін «тері» немесе «басы» бар ұрмалы аспаптар мембранофондар деп аталады. Оларға тимпани, том-том және бонго сияқты барабандар, сонымен қатар жіп немесе таяқшаны мембранаға тартатын немесе ысқылаған кезде дірілдейтін аспаптар жатады, мысалы, арыстанның гүрілі немесе кюика.
Қадам 2. Онымен музыка жасау үшін ағаштан жасалған аспапты үрлеңіз
Үрмелі аспаптар үрлеу кезінде діріл арқылы дыбыс шығарады. Олардың көпшілігінде дыбыс ырғағын өзгерту үшін тональды тесіктер бар, осылайша оларды әуендер мен гармонияларды ойнауға қолайлы етеді. Ағаш желдері екі түрге бөлінеді: аспаптың бүкіл корпусын дірілдететін дыбыс шығаратын флейта және аспаптың ішіне салынған материалды дірілдейтін қамыс құбырлары. Оларды әрі қарай екі кіші түрге бөледі.
- Ашық флейта аспаптың шетіне үрленген ауа ағынын бөлу арқылы дыбыс шығарады. Концерттік флейта мен аспалы құбыр - бұл ашық флейта түрлері.
- Жабық флейта оны бөлу және аспапты дірілдету үшін аспаптағы ауа арқылы өткізеді. Тіркеуші мен орган құбырлары - жабық флейта түрлері.
- Жалғыз қамысты аспаптар аспаптың аузына қамыс салады. Қамыс үрленгенде дыбыс шығару үшін аспап ішіндегі ауаны дірілдетеді. Кларнет пен саксофон-бір құрақ аспаптардың үлгілері. (Саксофонның корпусы жезден жасалғанына қарамастан, ол ағаштан жасалған аспап болып саналады, себебі оның дыбысын шығару үшін қамыс қолданылады.)
- Қос қамысты аспаптарда бір қамыстың орнына бір шетінен байланған екі қамыс қамыс қолданылады. Гобой мен фагот сияқты аспаптар қос қамысты ойыншының ернінің арасына тікелей салады, ал қытырлақ пен сөмке тәрізді аспаптар қос қамысты жабық ұстайды.
3 -қадам. Музыка жасау үшін ерні жабылған үрмелі аспапты үрлеңіз
Жел аспаптарынан тек ауа ағынын басқаратын аспаптардан айырмашылығы, жезден жасалған аспаптар дыбысты шығару үшін ойыншының ернімен бірге дірілдейді. Жез аспаптары олардың көпшілігі жезден жасалғандықтан осылай аталса да, олар шығуға дейін ауа ағыны өтетін қашықтықты өзгерту арқылы дыбысты өзгерту қабілетіне қарай топтастырылған. Бұл екі әдістің бірі арқылы жүзеге асады.
- Тромбондар ауа ағыны өтуі керек қашықтықты өзгерту үшін слайдты қолданады. Слайдты тартып шығару қашықтықты ұзартады, тонусты төмендетеді, ал оны итеру қашықтықты қысқартады, тонды жоғарылатады.
- Керней мен туба сияқты басқа да жезден жасалған аспаптар аспап ішіндегі ауа ағынының ұзындығын ұзарту немесе қысқарту үшін поршень немесе кілт тәрізді клапандар жиынтығын пайдаланады. Бұл клапандарды қажетті дыбысты шығару үшін жеке немесе біріктіріп басуға болады.
- Ағаш үрмелі аспаптар мен үрмелі аспаптар көбінесе үрмелі аспаптар ретінде топтастырылады, өйткені екеуін де музыка шығару үшін үрлеу керек.
Қадам 4. Ішекті музыкалық аспаптың ішектерін дірілдетіп, онымен музыка жасаңыз
Ішекті аспаптардың ішектерін үш тәсілдің бірімен дірілдеуге болады: жұлу (гитарадағыдай), ұру арқылы (фортепианодағы балғамен немесе балғамен) немесе арамен кесу арқылы. (скрипка немесе виолончельдегі садақ сияқты). Ішекті аспаптар ритмикалық немесе мелодиялық сүйемелдеу үшін пайдаланылуы мүмкін және оларды үш санатқа бөлуге болады:
- Люте - бұл скрипка, гитара және банджо сияқты резонансты денесі мен мойны бар ішекті аспаптар. Олар бірдей ұзындықтағы (бес жолды банджоның төменгі жолын қоспағанда) және әр түрлі қалыңдықтағы жолдарды қамтиды. Жіңішке жіптер төменгі тонды шығарады, ал жіңішке жіптер жоғары тонды шығарады. Жіптерді тиімді қысқартып, биіктігін көтеру үшін белгіленген нүктелерде (перделерде) қысуға болады.
- Арфалар - ішектері рамамен байланған ішекті аспаптар. Әдетте арфалардың ұзындығы біртіндеп қысқаратын жіптері бар, жіптің төменгі ұшы резонанстық денеге немесе дыбыс тақтасына қосылған.
- Стреле - денеге бекітілген ішекті аспаптар. Олардың жіптері автохарп сияқты ұрылуы немесе тартылуы мүмкін, немесе ұрылған дулькимер сияқты, немесе фортепиано сияқты жанама түрде соғылуы мүмкін.
Бейне - бұл қызметті пайдалану арқылы кейбір ақпарат YouTube -пен бөлісілуі мүмкін
Кеңестер
- Негізгі және табиғи кіші шкалалар бір -бірімен байланысты, бұл негізгі шкаладан кіші негізгі екі нотаның кіші шкаласы бірдей ноталарды қайрайды немесе тегістейді. Осылайша, C мажор мен А минор кілттері, олардың ешқайсысы өткір немесе тегіс емес, бір кілт қолтаңбасына ие.
- Кейбір аспаптар мен аспаптардың комбинациясы музыканың белгілі бір түрлерімен байланысты. Мысалы, екі скрипка, виолончелон мен виолончельден тұратын ішекті квартеттер камералық музыка деп аталатын классикалық музыканы ойнау үшін әдетте қолданылады. Джаз топтарында әдетте барабандардың, пианиноның ритмдік бөлімі, мүмкін контрабас немесе туба, керней, тромбон, кларнет және саксофонның мүйіз бөлімі болды. Кейбір әндерді әр түрлі аспаптарда ойнау көңілді болуы мүмкін, өйткені «Біртүрлі Аль» Янкович рок әндерін аккордеонда полка стилінде ойнады.
